Hollywood ha narrado la épica del Éxodo una y otra vez, llenando la pantalla con arena, faraones y milagros. Pero este libro propone una mirada diferente: ¿y si el verdadero protagonista de estas películas no es el Antiguo Egipto, sino el mundo en el que fueron creadas?
Esta investigación fascinante analiza las representaciones de Hollywood sobre el relato bíblico del Éxodo, cubriendo casi un siglo de cine (1923-2014). El autor revela cómo cada adaptación -desde los grandes dramas de Cecil B. DeMille hasta la comedia satírica de 1980 y la visión secular de Ridley Scott en 2014- dice mucho más sobre la cultura norteamericana y su contexto geopolítico que sobre la historia faraónica.
Descubre cómo:
Los Diez Mandamientos (1923) reflejó la fascinación occidental desatada por el descubrimiento de la tumba de Tutankamón y promovió un mensaje de moralidad tras la Primera Guerra Mundial.
Los Diez Mandamientos (1956) se convirtió en una clara alegoría de la Guerra Fría, oponiendo la libertad de Moisés al autoritarismo de Ramsés.
La comedia satírica Wholly Moses! (1980) utilizó a un falso profeta para ridiculizar lo sagrado y cuestionar la fe en un contexto influenciado por los Acuerdos de Paz de Camp David.
Éxodo: dioses y reyes (2014) despojó a Moisés de su halo profético para convertirlo en un general militar y revolucionario, con un claro eco de la Primavera Árabe en Egipto.
A través de un análisis comparativo, este libro demuestra que Hollywood nunca buscó la fidelidad histórica, sino que usó a Egipto como un espejo mágico para reflejar y debatir su propio presente. Una lectura esencial para entender cómo el cine moldea (y es moldeado por) nuestra visión del mundo. leer todo...